Acteure, metteure en scène, auteure, pédagogue et pionnière du féminisme au Québec, Pol Pelletier a été cofondatrice et codirectrice du Théâtre expérimental de Montréal (1975-1979), aujourd’hui le Nouveau théâtre expérimental, et du Théâtre expérimental des femmes (1979-1985), devenu Espace Go. Elle a participé à d’innombrables événements militants et théâtraux, dont le spectacle collectif et révolutionnaire La Nef des sorcières (1976). Elle a porté à la scène les textes de nombreuses écrivaines, dont Hélène Pedneault, Louky Bersianik (L’Euguélionne), Jovette Marchessault (Les Vaches de nuit, La terre est trop courte, Violette Leduc, La Pérégrin chérubinique) et Marie Vieux Chauvet (Amour, colère et folie), ainsi que des textes d’écrivains, dont James Joyce (Molly Bloom, Finnegans Wake), Federico García Lorca, Michel Garneau et Claude Gauvreau. Dans les années 1990, elle a fondé la Compagnie Pol Pelletier et créé sa célèbre trilogie : Joie, Océan et Or, présentée à Montréal et en tournée nationale et internationale, célébrée par plusieurs prix dont celui du « Masque de l’interprétation féminine », décerné par l’Académie du théâtre en 1998 pour Joie et Océan.
Pol Pelletier a consacré une grande partie de sa vie à la pédagogie et à l’analyse de l’art du jeu. En 1988, elle fonde le Dojo pour acteurEs, le premier centre d’entraînement pour artistes de la scène au Québec. Elle met sur pied une méthode – la méthode Dojo –, qui hérite de ses années de recherche sur le métier d’acteurE et son rôle dans la société, d’une pratique théâtrale riche, d’un intérêt marqué pour l’apport d’Artaud, Grotowski et Barba à la réflexion sur les arts de la scène et le corps en jeu, de la pratique de plusieurs formes de danse (capoeira, claquette, tango, danses africaines), de l’autodéfense (qu’elle a enseigné pendant plusieurs années), de la relaxation, ainsi que d’une réflexion sur l’inconscient collectif, la guérison et l’Histoire. Près de 4000 personnes ont été initiées à l’approche Dojo. Sa méthode a été enseignée à l’Université du Québec à Montréal, au Cirque du Soleil, à la Nouvelle compagnie théâtrale, à l’École nationale de théâtre à Montréal et dans plusieurs pays: France, Brésil, Australie, Canada anglais, Danemark, Mexique, pour divers organismes, théâtres, compagnies de danse et festivals. En 2004, elle adapte sa méthode pour le grand public.
